강인함의 색채: 원주민 예술과 문화에 미친 다프니 오지그의 영향
- 2025년 9월 4일
- 역사
- 4분 읽기
다프네 오디직(Daphne Odjig)은 우리의 최신 기념 순환 동전에서 기념되며, 캐나다의 원주민 예술과 문화에 대한 기존의 시각을 변화시킨 매우 재능 있는 예술가이자 옹호자였습니다. 그녀는 자신에게 충실하고 자신의 유산을 존중함으로써 장벽을 허물고, 그 과정에서 후배 원주민 예술가들을 위한 길을 열었습니다. 진정한 개척자로서 그녀의 노력의 영향은 오늘날 예술계에서도 여전히 느껴지고 있습니다.
우리는 최근 조상들이 이야기하고 있다: 원주민 7인의 그림을 방문할 기회를 가졌습니다. 앨버타주 반프의 와이트 박물관에서 조셉 M. 산체스(Joseph M. Sánchez)—저명한 예술가이자 오디직의 오랜 친구이자 멘티가 큐레이션한 전시입니다. 그는 또한 오디직이 공동 설립한 전문 원주민 예술가 협회(Professional Native Indian Artists Inc. (PNIAI))의 마지막 생존 멤버입니다.
산체스와의 대화를 통해 오디직의 영향, PNIAI의 역사, 그리고 오디직과 그녀의 동료들의 지속적인 유산에 대해 더 알아보세요.
다프네 오디직(Daphne Odjig)은 우리의 최신 기념 순환 동전에서 기념되며, 캐나다의 원주민 예술과 문화에 대한 기존의 시각을 변화시킨 매우 재능 있는 예술가이자 옹호자였습니다. 그녀는 자신에게 충실하고 자신의 유산을 존중함으로써 장벽을 허물고, 그 과정에서 후배 원주민 예술가들을 위한 길을 열었습니다. 진정한 개척자로서 그녀의 노력의 영향은 오늘날 예술계에서도 여전히 느껴지고 있습니다.
우리는 최근 조상들이 이야기하고 있다: 원주민 7인의 그림을 방문할 기회를 가졌습니다. 앨버타주 반프의 와이트 박물관에서 조셉 M. 산체스(Joseph M. Sánchez)—저명한 예술가이자 오디직의 오랜 친구이자 멘티가 큐레이션한 전시입니다. 그는 또한 오디직이 공동 설립한 전문 원주민 예술가 협회(Professional Native Indian Artists Inc. (PNIAI))의 마지막 생존 멤버입니다.
산체스와의 대화를 통해 오디직의 영향, PNIAI의 역사, 그리고 오디직과 그녀의 동료들의 지속적인 유산에 대해 더 알아보세요.
다프네 오디직은 1970년대에 시작된 원주민 문화 부흥의 최전선에 있었습니다. 그녀는 자신의 작은 위니펙 공예 가게인 오디직 인디언 프린트(Odjig Indian Prints Ltd.)를 최초의 원주민 소유 미술관 중 하나인 뉴 웨어하우스 갤러리(New Warehouse Gallery)로 전환했습니다. 원주민 예술가들의 원작과 인쇄물을 판매하는 것 외에도, 그녀는 여기에서 동료들과 캐나다의 원주민 예술 상태에 대해 논의했습니다.
전통적으로 캐나다의 원주민 예술은 수공예품이나 민속 예술의 일종으로 여겨졌습니다. 현대 원주민 예술의 공정한 대표성을 옹호하고 이 예술을 캐나다 전역의 갤러리로 가져오기 위해, 오디직은 1973년에 전문 원주민 예술가 협회(Professional Native Indian Artists Inc. (PNIAI))를 공동 설립했습니다. '인디언 7인 그룹'으로 알려진 PNIAI에는 노르발 모리소(Norval Morrisseau), 알렉스 잔비에르, 잭슨 비어디(Jackson Beardy), 에디 코비니스(Eddie Cobiness), 칼 레이(Carl Ray), 조셉 산체스가 포함되었습니다.
“처음에는 […] 우리는 어디에서도 받아들여지지 않았습니다. [우리는] 어떤 갤러리에도, […] 어떤 박물관에도 없었습니다. 그래서 우리의 아이디어는 함께 뭉쳐서 더 많은 수의 [예술가들]로 기관들에 압력을 가해 원주민 작품을 전시하기 시작하게 하자는 것이었습니다.”라고 산체스는 말합니다. “더 확립된 예술가들이 젊은 예술가들을 도와줄 것이라는 아이디어였습니다.”
그 그룹은 몬트리올의 도미니언 갤러리에서 첫 그룹 전시회를 통해 캐나다에서 주류 성공을 거두었습니다. “[그 첫 전시회는] 주요 갤러리에서 더 많은 전시회를 열 수 있는 문을 열었습니다. […] 이러한 작품이 등장하는 것은 캐나다 예술의 전체 캐논을 변화시켰습니다.”
이후 1975년 오타와의 월락 갤러리와 밴쿠버의 아트 엠포리움에서 전시회가 이어졌습니다. 이 시기에 PNIAI의 회원들은 그룹의 노력과 옹호에 힘입어 개인적인 성공을 거두고 있었습니다. 산체스는 1974년 주노 어워드(Juno Awards)를 위해 그림을 의뢰받았습니다.
조셉 M. 산체스가 조상들이 이야기하고 있다: 원주민 7인의 그림에서
“다프네는 우리가 만날 수 있는 공간을 제공했을 뿐만 아니라 [PNIAI]의 비전이었고, 우리 모두를 하나로 묶어주는 접착제와 같은 존재였습니다. 예술가들은 다프네를 매우 존경합니다.”라고 산체스가 말합니다. “그녀는 예술가들에게 매우 힘든 시기에 진실의 전형과 같았습니다. […] 다프네는 모두가 갤러리에 있는 것처럼 그리지 않아도 된다는 것을 이해하도록 도와주었습니다. 당신은 당신 안에 있는 것을 그려야 합니다.”
비록 PNIAI는 잠시 후 해체되었지만, 그들의 예술 전시회, 옹호 및 다른 원주율 예술가들에 대한 지원을 통해 그룹의 작업은 큰 영향을 미쳤습니다. 그들은 원주율 예술이 캐나다뿐만 아니라 예술 세계 전반에서 어떻게 인식되는지를 재정의하는 데 도움을 주었습니다.
오늘날, 이 그룹은 맥켄지 미술관과 함께하는 캐나다 전역의 전시회와 캐나다 국립 미술관에서의 세 번의 개인 전시회를 포함하여 더 많은 업적을 쌓았습니다. “그것은 실제로 유리천장을 깨뜨렸습니다.”라고 산체스가 말합니다. “그 아이디어는 […] 50년이 걸렸지만, 그들은 실제로 [그들의 예술을] 국립 미술관에 가져갔습니다.”
PNIAI와 그 이후의 작업을 통해 오디직은 예술에 대한 지식과 지원을 계속해서 나누었고, 원주율 청소년에게 보조금과 장학금을 제공하기 위해 조직과 협력하기도 했습니다. 오늘날 산체스는 자원봉사와 예술 교육을 통해 지역 사회에 기여하고 있습니다.
큐레이터이자 박물관 관장인 산체스는 그룹의 유산을 계속해서 증폭시키고 있습니다. “[다프네]는 제 그림과 인쇄할 권리를 구입했고, 그렇게 모든 것이 시작되었습니다. 그리고 그 작품은 현재 위니펙 미술관에 있습니다.”라고 산체스가 말합니다. “이제 [그들의] 작업과 우리가 처음에 서로에게 영향을 미쳤던 방식, 그리고 우리가 삶의 끝에서 서로에게 계속 영향을 미치는 방식을 공유할 수 있습니다. […] 다프네는 [다른 사람들에게 영감을 주는 데] 매우 뛰어났습니다. 그녀는 세대를 초월해 영감을 주었고, 저도 그렇게 했기를 바랍니다.”
출처: 맥켄지 미술관
예외적인 예술, 예외적인 예술가
다프네 오디직과 그녀를 기리기 위해 주조된 새로운 기념 통화에 대해 더 알아보세요.
이 대화에 열정적으로 참여해 주신 조셉 M. 산체스에게 감사드리며, 다프네 오디직과 PNIAI의 유산을 나누어 주셔서 감사합니다. 방문해 주세요 조상들이 말씀하십니다: 원주율 일곱의 그림, PNIAI의 모든 일곱 멤버의 작품이 전시되는 와이틀 박물관에서 2025년 5월 2일부터 10월 19일까지.



